История

- Юра, с высоты собственного жизненного и сценического опыта, чем сегодня представляется ваша профессия: это призвание или судьба?

- Призвание, подаренное судьбой, я думаю. У нас в роду никогда не было артистов, а я с малых лет в кружках, стихи любил на уроках литературы рассказывать. С седьмого класса занимался в Доме культуры моего родного города Дрокии в драмкружке. Одни девчонки и я. Мальчики приходили, но не задерживались надолго, а я до окончания школы не изменил своему увлечению.

- А с поступлением в вуз как было, ведь конкурсы тогда были огромные?

- Середина 80-х. Тогда практиковали такое начинание, как профориентация (и вообще были озабочены поиском способных людей, даже передача такая популярная была "Алло, мы ищем таланты!") и к нам в город приехали преподаватели института искусств И.Стихий и А.Руссу. Из нашей школы четыре ученика получили направление, но поступил я один. Было 15 человек на место.

- Сейчас модно снимать в кино непрофессионалов, дескать, не затертое лицо, отсутствие штампов. Считаете, можно без базового образования и профессиональных навыков достичь высот в профессии?

- Самородки, конечно, бывают. В нашем театре такие легендарные люди - В.С.Бурхарт и В.Е.Левинзон. Но, во-первых, время было послевоенное, тяжелое, не до учебы им было, а во-вторых, говорят, актерской профессии нельзя научить, но можно научиться. Если заложено природой, то можно только развить, отшлифовать, а если нет - все усилия и старания будут напрасны.

- Руководителем курса у вас был превосходный артист и педагог - народный артист РМ Петр Баракчи. Его внимание к выпускникам не ослабевает и через два десятка лет. Его можно видеть на премьерах, юбилейных и творческих вечерах...

- Я считаю, что мне с педагогами повезло. Вторым педагогом на втором курсе у нас был А.Брадичанский, сценическую речь вела Г.И.Беленькая, оформление сцены преподавал А.Н. Желудев. У нас были сильные педагоги, программа была союзная, по этой же программе учились в московских и ленинградских вузах. Очень строго было: и отсев был, и ответственность была очень большая. Раз поступил, повезло тебе, так будь любезен трудиться с полной отдачей. Нас ведь учили не только технике речи, постановке дыхания, голоса, пониманию, что такое видение, общению с публикой, а приобщали и к театральной этике, культуре поведения, уважению к старшим, к сцене как к священному месту. Ведь с неё мы обращаемся к людям, пытаясь пробуждать в них лучшее, доброе.

- Ваша профессия требует не только определенных психофизических данных, но порой и мужества. Есть одна история, связанная с первым чтецким конкурсом, посвященным М.Еминеску. Расскажите.

- На третьем курсе сценическую речь преподавала заслуженная артистка РМ Лариса Хромова. Для этого конкурса, учрежденного Союзом писателей республики, я подготовил два стихотворения: "Бедный поэт" и "Memento mori". Когда я вышел на сцену и стал читать на русском, поднялся шум, свист, топот. Было страшно, но я не убежал со сцены - появилась какая-то внутренняя сила. Я стал лауреатом этого конкурса, Виталий Руссу, вручая диплом, крепко пожал мне руку, в его взгляде было и сочувствие, и уважение. А для меня это было боевое крещение, прививка против малодушия на всю жизнь.

- Неисповедимы пути господни. Недальновидные политики не понимают, что существует высшая справедливость, что межнациональная рознь не только безнравственна, но и неконструктивна. Вот же пришел 12 лет назад в труппу Русского театра после окончания молдавской школы и института Костя Харет и превосходно вписался в труппу. И Вера Чебан, теперь по мужу Рашидова, перешла к нам из театра "Ginta Latinа", кстати, тоже ваша сверстница и тоже на днях юбилей отметила. Наши поздравления. И нельзя не порадоваться за Игоря Кистола, превосходно работающего в Москве в программе "Большая разница". Русская театральная школа по-прежнему остается ключом к взаимопониманию и взаимообогащению.

- Игорь прекрасно работал в нашем спектакле "Дикарь", поставленном Александром Баранниковым по пьесе испанского драматурга А.Касоны. Мы с ним партнерствовали. Он выпускник знаменитого Щукинского училища. Это очень высокая марка и Игорь с честью представляет свою альма-матер.

- А с Костей Харетом у вас ведь не только одна театральная школа, вы еще и абсолютные ровесники: родились в один год, и даже в один день. Говорят, сорокалетнюю дату не следует отмечать, но вы ведь не суеверны?

- Мы отмечали юбилей в разные дни, хотя для празднования совпало много поводов: премьера комедии "Ужин по-французски", над которой мы с Костей работали летом, когда большая часть труппы отдыхала, открытие сезона - мы открывались "Ревизором", где нам довелось сыграть одну роль...

- Вы и соратники, и немножко соперники: чей Хлестаков ближе к Гоголю - об этом, наверное, спорят?

- Костя - блестящий артист и очень хороший, добрый человек. Я сразу принял его сердцем, как только увидел - еще на сцене "Ginta Latina". А какой Хлестаков у каждого из нас получился - судить зрителю. У нас с Харетом разная актерская природа. Стало быть, и в трактовке образа мы используем разные краски, приспособления.

- В своей статье-исследовании "Гоголь и черт" Дмитрий Мережковский обосновывает инфернальную природу Хлестакова и Чичикова. По его словам, два главных героя Гоголя - суть две ипостаси вечного и всемирного зла - "бессмертной пошлости людской". По Пушкину - "То были двух бесов изображения".

- В судьбе Гоголя и природе его творчества вообще очень много мистического, его интересовало потустороннее, он очень глубоко и тонко чувствовал, исследуя природу человеческого и сверхчеловеческого. Пугать, надувать, приводить в уныние - это бесовское дело. Этим Хлестаков, в сущности, и занимается. И еще он перевоплощается - кажется окружающим не тем, чем на самом деле является. Он глумится над "людишками" с их преступными слабостями и пороками. Но ведь они уже таковы, он не делает их хуже, он только пользуется плодами их безнравственной жизни.

- Cпектакль "Страсти по Андрею" по достоинству были оценены нашей прессой, зрителями и критиками Санкт-Петербурга, Баку и Ясс. О нем много писали. Но сколько душевных и физических сил отнимает такая роль! Как восстанавливаетесь?

- Для меня эта роль - настоящее актерское счастье. Так же, как Чацкий и Голохвастов, которых, к сожалению, я уже не играю: спектакли ушли из репертуара. Что касается сил физических и духовных - спасибо родителям. Природа выручает. И на профессиональную память пока не жалуюсь (тьфу-тьфу, как говорится).

- Юрий Шевчук (лидер рок-группы ДДТ - ред.) утверждает, что для него лучший отдых на диване...

- Мне интересно совмещать отдых с какой-то деятельностью. У нас в семье не принято делить работу на мужскую и женскую (стирка, уборка, готовка - все это мы с женой делаем на равных). У Оли тоже творческая профессия (режиссер телевидения) и тоже ненормированный рабочий день. Она - выпускающий режиссер на канале EUTV. Правда, третий месяц они зарплату не получают: канал частный...

- А для поддержания физической формы, какие подвиги совершаете?

- Ледяной водой не обливаюсь, не бегаю, не плаваю. Я ленивый. Не говорю, что это хорошо, но пока мне хватает природных ресурсов. В день спектакля ничего не ем, пью только кофе. Утро начинается и день завершается душем: верю в целительные свойства воды. Она смывает весь негатив, накопленный за день: обиды, огорчения, косые взгляды, недоброжелательство чужое, собственная раздражительность - все уходит, исчезает, обретаешь ощущение чистоты не только физической. И в мозгах, и в душе все как-то проясняется.

- А на природе удается отдохнуть?

- Редко, но если позволяет погода и время, мы с друзьями едем на шашлыки. Я люблю лечь навзничь на травку, раскинув руки, и смотреть в небо - такой покой... Еще люблю в земле повозиться: сажать, ухаживать за растениями - это когда у родных бываю.

- В чем источник вашей внутренней силы?

- В любви ближних ко мне и в моей любви к ним. В разные периоды жизни у людей различные приоритеты. В юности хочется перевернуть мир, а сейчас для меня самое большое счастье - моя семья.

- Как сформулировал популярный бард: "Тело держат кости, а душу - любовь". Ваша дочь Арина очень артистичная девочка. И имя вы ей дали по тем временам редкое...

- Это был год 200-летия Пушкина. Арина Родионовна, имя которой нам известно с детства, удивительная русская женщина, ей мы обязаны во многом таким уникальным явлением, как Александр Сергеевич. И сестра моя, и бабушка Ирины, а Арина - производное от этого более распространенного имени.

- Какие же черты характера свойственны его носителю?

- Ариша - фанатка спорта. Ролики, мячи, футбол, волейбол, в этом году на море научилась плавать. У нее прекрасный слух, музыкой занимается с мамой. А в лицее им. Герцля она учит иврит, английский, румынский - это кроме общеобразовательных предметов. В четвертом классе уже очень большая нагрузка. Профилирующие предметы математика и программирование. Очень ей это нравится и у нее получается. В шахматы играет с дедом, в домино. Очень открытая, чуткая и отзывчивая девочка.

- А в артистки не пойдет?

- Тяжелейшая для женщины профессия, зависимая, энергетически слишком затратная, в материальном плане - сами знаете, какие у артистов доходы... Да и на семейную жизнь очень мало времени остается - все поглощает театр. Но выбирать ей.

- Вот вы у них в школе в порядке шефской помощи "Кошкин дом" С.Маршака поставили - весь класс, 17 человек был занят - дали Арише главную роль по родству?

- Роль одного из четырех ведущих. Здесь протекция неуместна, да и детям сам процесс игры нравится: у них еще, слава Богу, нет амбиций, тщеславия. Тут такая трогательная подробность вспоминается: когда распределяли роли, я спросил: "А кто будет играть овечку?" В ответ молчание: роль-то два предложения - никто играть не хочет. И тут моя Арина тянет руку: "Я, я хочу играть овечку!" - выручила папу.

- И последний вопрос: как вам удалось стать лауреатом российской театральной премии имени И.М.Смоктуновского, не выезжая из Кишинева?

- Это был заочный конкурс. Руководство театра отослало диски с записями спектаклей с моим участием. А когда мы были в Москве на гастролях, в театре "Эрмитаж", где проходило открытие, меня поздравил председатель Российского союза театральных деятелей, народный артист России Александр Калягин, он же являлся председателем конкурса "Молодость века" имени И.М.Смоктуновского. На медали, которую мне вручили, выгравирован портрет Иннокентия Михайловича.

Валентина СКЛЯРОВА