История

Весной - о свободе любви

10.03.2009, 09:24
{Весной - о свободе любви} Молдавские Ведомости
свободная любовьЛоскут голубого неба на черном фоне и цепь лампочек на земле напоминают чистую мечту и звезды под ногами. Понимай, как хочешь, но многое в нашей жизни не столь уж реально, мы сами не всегда верим в происходящее. "Эти свободные бабочки" - русская версия названия американской пьесы. Весьма просто, символично: о краткости бытия, о легком скольжении в мире чувств, о том, что многое можно упустить в жизни или просто не заметить. Бабочки живут недолго, им ни к чему "тяжелый жизни груз", они летят на все яркое и необычное. Завязав любовную интрижку, они уже знают, что она скоро прекратится. Ответственность - это не про них. Но перед судьбой никто не властен, и внешне экстравагантная девица Джил Теннер попадается "в силки" настоящей любви и ей уже не вырваться.

Она случайно забегает к своему соседу: Дональд талантливый малый, сочиняет музыку. После недолгого знакомства Джил узнает, что Дональд слеп от рождения, но он такой же веселый, как все ее ровесники, милый и без комплексов. Вскоре они становятся любовниками, еще не понимая, что созданы друг для друга. Затем появляется бдительная мама Дональда, не одобряющая новую интрижку сына-инвалида и опасающаяся за последствия этой любви: ведь Джил быстро найдет замену романтичному юноше, а с чем останется ее сын, с израненным сердцем?

Чего опасаемся, то и происходит. Джил вскоре появляется с новым поклонником Ральфом Остином, предлагающим ей работу в спектакле в обнаженном виде. И Джил хочет уйти к Остину. Но каким-то шестым чувством понимаешь: она не уйдет, потому что этот слепой чистый мальчик сумел "открыть ей глаза", и подарил ей настоящее чувство.

Мудрая мама миссис Бейкер, жаждавшая опеки над сыном, вдруг понимает, что он уже взрослый, и сам может постоять за себя. Актрисе Кирилловой удалось "провести" эту образную трансформацию: ее миссис Бейкер, державшая сына в "стальных руковицах", отпускает его в свободный полет, к которому его готовила в своих книжках о слепом мальчике. У него истинный дар быть настоящим мужчиной, и он одной фразой возвращает любимую: "Ты убегаешь, потому что слепого бросать тяжелее, чем здорового - это уже стыдно". Он обвиняет Джил в душевной слепоте, и в ней просыпается естественный женский инстинкт: любви, заботы и материнства, ведь она еще вначале спрашивает Дональда, бывают ли люди слепы по наследству? А это значит, что она почувствовала что-то особое к этому парню и сразу влюбилась.

Джил легкомысленна, как многие ее современницы, и как ее мать, имевшая четырех мужей. Ей нравилось выходить замуж, но не быть замужем. "Каждый мечтает встретить того единственного, с которым жизнь обретает смысл и гармонию. Но мало кто размышляет о том, что быть рядом с любимым, значит сознательно брать на себя обязательства, при которых твоя жизнь не принадлежит тебе безраздельно, - говорит режиссер Илья Шац. - Когда стремление и определенное понимание свободы становится поводом для страданий любящего сердца, мы вправе усомниться в подлинности чувств, но мы не можем не оставлять за каждым человеком права выбора...".

Джил просто не жила в нормальной семье, она не ощущала настоящих семейных связей, и только Дональд интуитивно направил ее к истинному чувству, достойному жертв и долгой привязанности. А был ли выбор? "По моему мнению, человек, не делает никакого выбора. Подлинная цель отслеживается по конечному результату. Что получилось в итоге, то и стало выбором",- так мыслит режиссер Шац. Мы многое делаем сознательно, целеустремленно и конкретно. А получется зачастую совсем другое".

Джил искала разнообразия в любви, а на самом деле себя. И нашла вот так неожиданно - в единой судьбе со слепым парнем. Правда это или мечта, мы не знаем, но настоящее чувство - это редкость, оно дано немногим, порой это даже похоже на вымысел или фантастику. Не случайно и финал пьесы напоминает о какой-то инопланетной сути наших героев, когда примелькавшийся голубой лоскут неба вдруг превращается в летающую тарелку, а герои-любовники извлекают из "недр земного покрывала" кучу ярких цветных игрушек, возможно, напоминающих будущих человечков. Это такой излюбленный прием Шаца: заполнять сцену то шариками, то игрушками, только на этот раз не в начале, а в конце спектакля. Похоже, это опять про выбор, или про какой-то хаос - неважно, хорошее это дело, импровизационное.

Сочетание режиссуры Шаца и сценографии Елицы весьма органично: это умные, тонкие фантазеры, ничего не навязывающие, но что-то конкретно знающие. Они не слишком инициативны, можно было придать спектаклю больше энергии и темперамента, но у каждого свой стиль, своя манера - и с этим не поспоришь.

Публике спектакль симпатичен, особенно молодежной. Ведь многое в их сегодняшней жизни точно такое же неконкретное, вольное и непредвиденное. Лексикон в переводе знаменитого Михаила Мишина - колоритный, острый и современный. Весьма эффектна в роли Джил Теннер Марина Сташок с ее плакатной манерой игры: Марина старается найти какую-то грань серьезно-несерьезного в игре. Ведь именно эта двойственность и заставляет догадаться о том, что ей не удастся убежать от Дональда: цепи любви оказались удивительно тонкими и прочными.

Для того и театр, чтобы творить и искать вместе. Расставить точки над i не так уж сложно - интереснее порой и самим фантазировать, предполагать. Со Сташок так и получилось, возвращение ее героини зритель должен был прочувствовать сам. Предчувствие срабатывает и с аналогом инопланетного корабля: вначале возникает сиреневый туман, а потом и сам кораблик. Не знаю, где эта пьеса шла еще, в России, наверняка ставилась, судя по переводу Мишина, но вот "элемент предчувствия" - это ужe находка Шаца, можно ее и далее развивать.

Елена УЗУН

Комментарии (0) Добавить комментарии