Общество

Академическая библиотека имени поэта Андрея Лупана становится все более популярной. Нет ничего удивительного в том, что кишиневцы – и не только они – облюбовали это место: библиотека просто создана для того, чтобы в ее стенах проходила и научная работа, и выставки, и концерты, и другие культурные мероприятия. 

Современный оригинальный интерьер располагает к грамотной подаче художественного материала. Публика интеллигентная, профессиональные сотрудники могут провести экскурсию по любой выставке. Академическая тишина и уют просторных залов… Все это создает теплую, доброжелательную атмосферу, в которую посетители погружаются с первых же минут.

Новая выставка, состоявшаяся после длительного перерыва из-за пандемии, собрала сотни людей. Выставка эта необычная. Она впервые объединила профессиональных художников-учителей с их учениками. Вернисаж «Возрождение - Мелодия души» - про женские истории, настроение и образы, которые вдохновили на творчество взрослых учениц студии «Семь цветов счастья».

Выставка приурочена к 10-летнему юбилею студии. А ее символом стала птица Феникс, изображенная на одной из картин в центре зала. Выставлены 89 картин, выполненных в технике живописи маслом на холсте, авторы – пятеро опытных мастеров и 16 взрослых учеников, любителей художественного творчества.

На счету организатора экспозиции, научного сотрудника Татьяны Захаровой-Опря, это уже 24-я выставка. Она сознательно пошла на эксперимент, не побоявшись пустого зала: хотелось продемонстрировать необъятные границы человеческих возможностей, раскрыть которые можно в любом возрасте, стоит только захотеть.

Цель выставки, говорит Татьяна, подарить людям кусочек счастья: «Мы уже два года живем в «обиженном» мире. Сначала пандемия, потом события на Украине. Многие в состоянии подавленности, депрессии, всем тяжело, потому что многое наслоилось. Вот мы и решили поднять людям немножко настроение, пригласив в библиотеку «Семь цветов счастья». Эта выставка построена где-то на радости, где-то на кураже, а в целом, - на доброжелательности и позитиве».

Кому-то нравится вышивать крестиком, кто-то вырезает лобзиком, кто-то пишет маслом, - и все это искусство, потому что человек этому отдается осознанно и с полным напряжением сил. Еще классик русского авангардизма «очевидец незримого, смутьян холста» Павел Филонов говорил, что произведения искусства делаются с максимальным напряжением физических и душевных сил.

Художники не претендуют на высокое искусство, но пользуются правом на самовыражение. Вот что рассказывает о своем проекте сама Инга Орехова, профессиональный художник, педагог, психолог: «Мне очень хотелось, чтобы женщины и дети приходили к нам даже не имея специального образования и, овладевая разными техниками, творили для души, развивались, радовались. Эта выставка для многих стала поводом выйти, наконец, из замкнутых пространств, где каждый творил в одиночку. Для обмена опытом, общения. Искусство терапевтично. И эта выставка – тоже своего рода терапия. Но и отчет перед зрителем. Нам очень важна оценка профессионалов».

Инга Орехова скромничает. Многие картины ее учеников настолько профессионально выполнены, что трудно различить, где учитель, где ученик. Сотни картин посетителей студии украшают дома кишиневцев, и не только. Для самой студии это 25-я выставка, юбилейная.

Но что же говорят посетители? Художник-график Аркадий Антосяк: «Мне очень понравились пейзажи, в том числе лондонский, он создает особое настроение. И натюрморты с цветами, по ним видно, что это любимые цветы авторов. В целом чувствуется, что это женские работы. Виден также интерес к человеческой фигуре. Сужу об этом по работе «Балерина». Пусть люди приходят и любуются красотой. Картины сделаны на хорошем уровне. Конечно же, не все могут соперничать с творчеством профессиональных художников. Здесь композиции нет, но и дилетантизма тоже нет. Зато есть искреннее отношение к натуре. И это подкупает. В перспективе многие из новичков могут стать профессиональными художниками».

А вот мнение Виктории Рокачук, доктора искусствоведения, художника-живописца, автора целого ряда книг по искусствоведению: «Такие выставки можно только приветствовать. Это очередной этап в сторону профессионализма. Они придают начинающим художникам новый импульс в творчестве, побуждают идти по ступеням вверх к своему совершенствованию».

Виктория Рокачук знакома с участниками выставки: «Наставники - люди подготовленные, с высшим художественным образованием. Инга Орехова, автор этой концепции-студии, ведет арт-терапию как  профессиональный психолог. А занятия - это мастер-классы профессионалов, которые знакомят студийцев с современными техниками».

Кому-то нравится акварель, кому-то масло, многих интересует дизайн: «Вадим Паламарчук – член союза художников в секции «Живопись». Кристина Ботезату, Диана Таран - тоже известные художники. Занятия в студии они проводят в непринужденной атмосфере, располагающей к релаксации. Как специалист-искусствовед не могу не приветствовать эту очередную выставку студии, желаю ее участникам вдохновения и новых интересных работ».

Почему выставка названа «Возрождение»? Почему символ - птица Феникс? Известная певица, психолог, модельер Джета Бурлаку тоже посещает ателье. Как творческого человека ее в определенный момент потянуло к живописи, и сегодня ее картины тоже представлены на выставке. Этот пример вдохновляет многих.

Партнерами мероприятия в библиотеке им.Андрея Лупана стали кафе-музей «Кофемолка» Александра Стукалова, винодельня «Castel Мими», устроившая дегустацию вин из своих подвалов, компании "Sanflo" и "Avon", салон красоты "Oazis", благотворительная организация "Art -Inspiratie". Оживили выставку и выступления воспитанников лицея имени Рахманинова.

Мария БУИНЧУК

Фото Маши НИКИТЕНЧУК