Общество

16 апреля в музее имени А.С. Пушкина состоялось открытие выставки «Сердце воли просит» - иллюстрации к поэме Пушкина «Цыганы» Ильи Трофимовича Богдеско, талантливого художника, мастера книжной графики и каллиграфии, народного художника СССР, действительного члена академии художеств СССР, кавалера ордена Республики.

Малыми средствами и в небольшом пространстве организаторам удалось создать атмосферу гостеприимного дома, в котором были рады гостям. Выставку иллюстраций Ильи Богдеско составили 13 рисунков (11 - к поэме «Цыганы» и два портрета Калипсо). Все работы представлены из фондов музея. Экспозиция была дополнена серией принтов - эскизов образа Земфиры, выполненных художником в разные годы, которые прежде не выставлялись.  

В витринах также размещены книги, оформленные И. Т. Богдеско в разные годы, наборы открыток с иллюстрациями к «Дон-Кихоту», экслибрисы автора. А  также редкая фотография, на которой молодой Илья Богдеско запечатлен за рабочим столом, а рядом рисунок с изображением Земфиры, впоследствии подаренный музею.  

Выставку открыл директор Вадим Дрелинский. О том, как создавались иллюстрации к поэме, рассказали ее куратор, заведующая отделом музеографии Светлана Шалберова, художники - мастер искусств РМ Эмиль Килдеску, заслуженный мастер искусств Алексей Колыбняк, иллюстратор Михаил Бруня, двоюродная сестра Ильи Богдеско Людмила Осинсян, искусствовед Виктория Рокачук , архитектор Михаил Орлов.

Выставка открылась в канун дня рождения Ильи Богдеско – 20 апреля.

Эмиль Килдеску: «Он был величайший книжник»

Среди посетителей выставки оказалось немало художников - учеников Богдеско, людей, близко знавших великого мастера. Народный художник Эмиль Килдеску был не только его товарищем по ремеслу, боготворившим своего учителя, но и непосредственным участником выставки – в музее были выставлены его картины, посвященные творчеству А.С.Пушкина. Они были узнаваемы по его особому стилю, в котором присутствуют какая-то загадочность и недосказанность, эффект предвидения.

Оценивая величину таланта Ильи Богдеско, с сожалением он говорил о нынешних молодых художниках, которые «делают картины за два часа, не выходя из четырех стен». «Вот бы им ознакомиться с воспоминаниями Ильи Богдеско, где он описывает свой подход к будущему материалу. А это большая и кропотливая работа, требующая зоркости художника, - заметил он. - И еще хочу, чтобы нашлись искусствоведы, которые написали бы историю искусств Молдавии – по той причине, что молодые художники вообще не знают художников наших – ни Богдеско, ни Григоращенко, ни Дубиновского, ни других мастеров. Они великие рисовальщики. И только благодаря этим мамонтам от искусства, формировалась наша культура. Илья Трофимович был великий книжник, и все что он делал, делал на высочайшем уровне. Он создал нашу школу графики. И оттуда выросли и  Леонид Домнин, и Алексей Колыбняк, и другие художники».

Алексей Колыбняк: «Он был лучший каллиграфист ХХ века»

«Мне посчастливилось 6 лет поработать рядом с Ильей Трофимовичем в качестве его помощника в Союзе художников Молдавии, - рассказал известный молдавский график Алексей Колыбняк. -  И до самого конца жизни мы дружили семьями и творчески общались до тех пор, пока он не уехал в Россию.  Это понять можно, поскольку художник, прежде всего, гражданин мира. Если он настоящий художник, он обязан творить для всех, опираясь на традиции, которые он впитал с молоком матери и на свою идентичность как профессионала».

«Он был невероятно взыскательный художник по отношению к себе и по отношению к тем, кто с ним работает. Даже в небольшом количестве экспонатов чувствуется мощь интеллекта художественного гения Богдеско, - вспоминал Колыбняк. - Когда он был активен как художник, собрал все самые высокие титулы, доступные по тем временам. Он был народным художником СССР и республики, разумеется, тоже; он был академиком Российской академии художеств и академиком многих европейских академий как человек художественного цеха. Мало того, он принес Советскому Союзу самые престижные награды в области книжного искусства и книжной иллюстрации. Илья Тимофеевич - обладатель Диплома Ивана Федорова – это высшая награда в области искусства книги. Он получил в Лейпциге Золотую медаль за оформление романа Достоевского «Преступление и наказание». Сегодня это было бы немыслимо, а тогда это было не так просто. Более того, он входил в десятку лучших каллиграфов ХХ века. Были раньше такие конкурсы среди специалистов, и компетентная комиссия этот статус подтвердила. Его каллиграфическое искусство не подлежит сомнению, достаточно полистать книгу «Кошелек с двумя денежками», которая от начала до конца исполнена обычным пером – это шедевр каллиграфического искусства».

...и организатор книжного дела в республике

Илья Богдеско был депутатом нескольких созывов молдавского парламента, избирался  членом коллегии союза художников СССР и Академии художеств СССР, - рассказал  его коллега, - но самое главное, приехав в 1953 году к себе на родину после своего вынужденного отсутствия, можно сказать, принужденного, он сразу же взялся за дело и был у истоков создания того, что потом стало Комитетом по книжной торговле и полиграфии РМ, когда молдавская книга стала известна  не только у себя дома, но и в Советском Союзе и за рубежом. А те художники, которые были рядом с ним, тоже добились высочайших наград. К примеру, Сергей Домнин принес стране знаменитое Золотое яблоко – это высшая награда за оформление литературы для детей. Не могу не упомнить и Виолетту Забулику, которая добилась награды за оформление детской книги, но уже имени Ганса Христиана Андерсена уже в наши дни, став дважды лауреатом этой премии. То есть, дело, которое заложил Богдеско, продолжает жить».

Более чем 60-летний творческий путь художника связан преимущественно с иллюстрированием русской, молдавской и мировой классики: Гоголь, Пушкин, Достоевский, Крянгэ, Александри, Купер, Эразм Роттердамский, Свифт, Сервантес и многие другие. Одновременно он создаёт яркие произведения в области живописи, монументального искусства, в каллиграфии.

Но приоритетом для него все же оставалось искусство книги. Приступая к работе, художник изучал эпоху, в которой действуют герои, но рассматривал книгу через призму современной жизни, через собственные переживания и наблюдения. Его восхождение к вершинам мастерства лишь на первый взгляд кажется бесконфликтным: все свои сомнения, мучительные поиски, неудачи художник оставлял в мастерской, а зрителям показывал лишь то, что десятки раз обдумано, взвешено на весах тонкого вкуса.

Пропуск в табор

Интересным был рассказ двоюродной сестры Ильи Богдеско Людмилы Федоровны Осинсян о том, как ее кузен работал над картиной «Цыганы».

-  В Боточанах, неподалеку от родительского дома, часто останавливался табор, - рассказала она, - Илья с детства был знаком с бытом цыган. Это были люди веселые, жизнерадостные, по вечерам пели, танцевали, он любил играть с цыганскими детьми и, поскольку был темноволосым и кучерявым, его в селе тоже прозвали цыганом. Дети ходили босиком, полураздетые. Илья ничем от них не отличался.

Повзрослев, отличался любовью к чтению. У него собралась большая библиотека классиков. И, конечно, произведений Пушкина. Это побуждало Илью писать портреты цыган. После войны – а он с 1942 по 1945 годы участвовал в Великой Отечественной войне - он стал искать подходящую натуру. С цыганами было очень трудно общаться, и вот он ездил на велосипеде по стране и искал то, что ему нужно было. Однажды с ним произошел курьезный случай. Как-то близко подошел к одной группе цыган, чтобы сделать карандашные наброски, не всем это понравилось. Мужчины заволновались, взялись за топоры и погнались за ним. Но его это не испугало. Как художник, он должен был убедиться в точности воспроизведения жизни цыган. И он продолжил свои наблюдения, но делал уже это не так явно.

Однажды, разъезжая на своем велосипеде, он увидел цыганский обоз. Одна телега остановилась – что-то нужно было отладить в колесе. А он потихоньку подошел и попросил разрешение эту телегу нарисовать. Да так красиво ее изобразил, что цыгане рисунком восхитились. И это стало его пропуском в табор».

Рассказала родственница и о его работе над портретом Земфиры: «Однажды Илья взялся за портрет Земфиры. Рисовал с натуры. Мы видели, что он делает какие-то наброски, с любопытством подошли, чтобы увидеть, что получилось. И были очень разочарованы. На одном листе было ухо, на другом – завиток волос. Он собирал образ Земфиры что говорится «по деталям».

Илья действительно любил Пушкина. Он всю жизнь был верен себе и иногда шел против течения. В его жизни были моменты очень-очень тяжелые, но он был терпелив, никогда не жаловался. У него была мечта: создать музей в Кишиневе или в родных Ботошанах. Где-то на улице Ильинской он даже нашел подходящий дом. Он мечтал создать свою школу мастерства и привезти из Петербурга свою библиотеку и все свои работы. К сожалению, эта его мечта не сбылась. Я была на его последней выставке в Петербурге и навсегда запомнила отзыв о нем одного из местных искусствоведов. Он заметил: Богдеско - это Рембрант ХХ века. Я думаю, по таланту они действительно на одной ступени творчества».

Выставка «Сердце воли просит» будет работать вплоть до ноября. Приходите в дом-музей А.С.Пушкина, и вы вживую ощутите, как настоящие произведения искусства продолжают жить даже после ухода их создателей.

Мария БУИНЧУК