Общество

В национальном художественном музее в Кишиневе открылась персональная выставка живописи, декоративно-прикладного искусства и сценографии художницы Галины Кантор-Молотовой: 53 работы, в том числе 15 гобеленов, десять скульптур, девять картин. А также - 24 куклы, сделанные для театра «Ликурич» и телевизионного театра «Прикиндел». 

Организаторам было очень сложно отобрать то малое, что смог разместить небольшой зал на третьем этаже музея. Экспонатов хватило бы на две-три выставки, но и то главное, что мы увидели, дает представление о многогранном и ярком таланте художницы.

Коллеги говорят, что Галина Кантор-Молотова счастлива в своей профессии. И это так: профессия дает ей массу возможностей для реализации своих фантазий и замыслов. «Я любопытна, мне не хочется останавливаться на чем-то одном, - делится художница. - До того, как стать театральным художником, я лепила и рисовала. Заниматься только театром интересно, но всегда хотелось чего-то еще».

Поражает уголок музея, где правят бал ее куклы. Кажется, что они живут своей особой жизнью, не обращая внимания на посетителей. Ведут беседы, проявляют чувства. Вы видели Бабу Ягу в детстве? Сходите на выставку! Коллега из театра «Ликурич», где Галина сейчас работает, приводит такой пример: «У всех художников волк – это волк, зубастый хищник, а у нее – неудачник по жизни и недотепа, такой, какого хочется пожалеть». Кажется, злых кукол у нее не бывает. Даже отрицательные персонажи - привлекательны.

Художница признается: «Для меня в поисках образа самое главное - понять психологию героя через эмоцию. Думаю, что я, как и актер, пропускаю образ через себя, представляя его внутреннюю сущность. В этом чаще всего помогает режиссер. Но информационной характеристики персонажа  недостаточно, нужна зрительная эмоция. Иногда куклы выходят похожими на кого-то. Я интуитивно выискиваю это внешнее эмоциональное выражение среди знакомых лиц».

Наблюдательностью художницы объясняется и секрет неоднозначной характеристики ее театральных героев. Мальвина из сказки «Буратино» при внешней нежности уверена в себе, готова стать строгой учительницей, выступить против Карабаса. В облике маленькой Бабы Яги - и задиристость, и потаенная грусть ребенка, не познавшего родительской ласки. Не все так однозначно с феями и другими персонажами сказок.

Поэтесса Олеся Рудягина заметила: «Мне очень жаль детей, погруженных в гаджеты. Дети моего поколения перед сном смотрели передачи телевизионного театра «Прикиндел» с его добрыми и забавными персонажами, автором которых была Галина Кантор-Молотова.

Галина родилась на станции Неболчи Новгородской области, рано увлеклась скульптурой, получила высшее образование в Ленинградском государственном институте театра, музыки и кинематографии. После года работы художником-постановщиком в областном театре кукол в Вологде приехала в Кишинев вместе с мужем-однокурсником Владимиром Кантором. Работала художником-постановщиком и скульптором в республиканском театре кукол «Ликурич», в телевизионном театре «Прикиндел», была главным художником театра «Гугуцэ».

За 50 лет творчества Галина Кантор-Молотова оформила более ста спектаклей, является сценографом 20-ти. В ее стаж входит преподавание  технологии изготовления кукол как в Кишиневе, так и на мастер-классах в Париже, Лионе. Обучая стажеров во Франции, она внесла свою лепту в кукольные спектакли для детей и взрослых: это «Сказка о Царе Салтане», «Красавица и чудовище», «Вий», «Идиот», спектакль городского уличного театра на ходулях в Лионе и другие. В числе неожиданных заказов - пальчиковые куклы, символы времен года, большие куклы для театра Avant-Quart. С 2007 года мастер сотрудничает с компанией DuMidi и другими театрами Франции. Ее работы находятся в театральном музее имени А.А. Бахрушина и музее театра Образцова в Москве, в Ташкенте, в частных коллекциях многих стран.

По словам искусствоведа Людмилы Тома, мастер на самом высоком уровне решает поставленные задачи, развивает фантазию и интуитивно чувствует материал. Для какого-то персонажа это тюль, для другого - веревка или крашеная соломка. Интересна и живопись Галины. «Здесь она уже более конкретна, - говорит искусствовед. - Старые улочки города, цветочные мотивы настраивают на спокойствие. В гобеленах – стилизация, чувствуются традиции молдавского ковра с его благородным колоритом и раннехристианские темы. Смелая интерпретация обнаженной натуры в коврах совершенно неожиданна. И в каждом виде искусства художница душевна… Ее скульптура тоже своеобразна: часто полая внутри, образы – недосказанные, в них она передает состояние человека, переход из одной реальности в другую».

Год назад Галина Кантор-Молотова издала книгу-альбом, в которой широко представлено ее творчество за 50 лет. Посетители охотно раскупали издание, чтобы получить автограф мастера.

Выставка продлится до 5 марта.

Мария БУИНЧУК