История

Кишиневское «ожерелье» Флорентина Лянкэ

12.09.2014, 06:00
{Кишиневское «ожерелье» Флорентина Лянкэ} Молдавские Ведомости

В национальной библиотеке, в рамках очередного международного книжного салона, открылась персональная выставка известного молдавского художника Флорентина Лянкэ.

 

Экспозиция называется просто и без затей - «23 плюс», потому на стенах развешаны ровно столько работ плюс ещё много чего не поместилось. Из них большая часть полотен - это новые работы, созданные за последние пару лет. Тематика вернисажа в основном - старый Кишинев. Некоторых зданий большой исторической значимости в реале уже не существует. Охвачено «ожерелье» центра: дома от пединститута имени Крянгэ до храмового комплекса Чуфля.

 

Художники – они так устроены, что какому-нибудь помпезному, яркому, сверкающему  «новоделу» обязательно предпочтут скромный, замшелый от времени особнячок в морщинах-трещинах. Третий глаз у них есть, что ли, или тонкая их душа входит в соприкосновение с особой энергетикой неприметного дома, в котором когда-то жили десятки семей разных поколений? Разворачивалось множество драм и комедий. И обрывки их можно уловить как всплеск настроения - печального или приподнятого. Вот почему многие местные маститые живописцы без устали пьют из этого источника вдохновения, создают серия за серией «Старый Кишинев».

 

И Флорентин Лянкэ – один из них. Его «масло» – это не тщательное выписывание деталей, которые, если признаться честно, зачастую вопиют о ремонте. Его кисть кладёт на холст именно настроение, отчего Флорентина Лянкэ причисляют к молдавским постимпрессионистам. При этом сам о себе он говорит следующее: «Да, я тяготею к импрессионизму, и учителями своими считаю мастеров этого направления – Аду Зевину, Инессу Цыпину, Михая Греку, Игоря Виеру. Но работаю в своем стиле, никого не копируя. Для меня неприемлемо заниматься плагиатом. Как воспитанник советской школы я постарался совместить академическую манеру живописи с импрессионизмом. Слишком в абстракцию не углубляюсь, меня устраивает нечто промежуточное. Предпочитаю золотую середину».

 

Знатоки высоко оценили полотна Лянкэ. Он уловил обаяние старого Кишинева. Пишет не   для широкой публики и местного «Арбата», а для специалистов и гурманов от искусства. Это когда из пары-тройки вроде не особо кричащих, а то и блёклых красок рождается мягкая сдержанная цветовая гамма, не напрягающая зрителя, а повергающая его в задумчиво-ностальгическое, философское состояние. Это высокий пилотаж.

 

По словам Флорентина, дорогу к  жанру живописи он выбрал окольную. Занимался в «Репинке» (теперь училище имени  А.Плэмэдялэ) у преподавателей Филиппа Флёштора и Павла Гуцу, потом поступил в институт искусств на декоративно-прикладное отделение, где созданию изделий с утилитарно-художественными функциями его учили Людмила Шевченко, Александр Шестаковский и завкафедрой Андрей Негурэ. Но придание эстетических свойств одежде, посуде, коврам не влекло нашего героя. В итоге он круто свернул и ушёл в живопись, хотя отпечаток изученных дисциплин на его творчестве ощущается. И это придаёт картинам шарм.

 

В последнее время Флорентин увлёкся графикой, у него есть серия портретов молдавских писателей и композиторов. Все виденное и слышанное в копилку собирает и собственный «продукт» выдаёт.

 

К сведению, с 2001 по 2009 годы Лянкэ трудился на посту зампреда союза художников и, по отзывам, был внимательным и отзывчивым функционером. Часто ездил в Москву и Петербург на международные выставки представлять местных художников. А на творческой базе российских коллег в Сенеже написал множество русских пейзажей. Особенно любил старинную архитектуру. Однажды к нему подошла деревенская женщина и спросила: «Почему вы рисуете эту развалюху, а не вон тот красивый трёхэтажный дом?». «Потому что тот дом – за высоким забором и железными воротами, а у этого нет даже изгороди, зато он весь в резных наличниках с затейливым орнаментом, старинный и много помнящий», – услышала она в ответ.

 

Выставка ждёт посетителей до 14 сентября.

 

Олег ДАШЕВСКИЙ. Фото автора

Комментарии (0) Добавить комментарии